Sur le parvis de la gare du nord dans le Xe arrondissement de Paris, on peut apercevoir de drôle de sculptures. Comme l'ours rouge en dentelle de Richard Texier. Mais ma préférence est pour cette maison qui est en train de fondre. Il s'agit d'une oeuvre de Leandro Erlich, artiste argentin né en 1973, appelé Maison fond.
Cette oeuvre - maison a été inaugurée dans le cadre de l'édition 2015 de la Nuit Blanche, le 3 octobre 2015.
"Pour évoquer le réchauffement climatique, il a choisi une image simple et puissante, celle d’un bâtiment en train de fondre : le rez-de-chaussée de ce petit immeuble parisien a déjà presque complètement disparu... La maison agit ici comme l’image de notre monde et nous confronte à la fragilité de notre patrimoine que nous pensons pourtant inébranlable. Comme à son habitude, sous une forme directe et humoristique, Leandro Erlich propose une œuvre qui fait signal et rappelle l’urgence des choix déterminants auxquels nous sommes confrontés."1
Je ne me lasse pas de la regarder lorsque je vais dans ce quartier. Elle m'hypnotise :-)
Pour finir la semaine, voici une idée de sortie pour votre vendredi soir : L'exposition Resonnance.
Reine Taëvran et Matti sont deux artistes plasticiennes qui nous proposent une belle correspondance.
Reine depuis 20 ans travaille sur la défragmentation du noir, elle recherche dans le noir les couleurs et toutes ses subtiles nuances. Le noir porte en lui la lumière et dévoile à travers les teintes une poésie à la fois visuelle, sensible et spontanée.
Matti dans ses mouvements instinctifs recherche la forme dans l’abstrait. La technique en encre de chine permet des superpositions tout en finesse d’où émerge des couleurs subtils et douce.
Ces deux artistes nous emmènent en voyage dans leur univers coloré qui porte en lui la lumière.
L'exposition Resonnance réunie Reine et Matti. Venez découvrir leurs œuvres et surtout les artistes au café LA TERRASSE lors du vernissage qui aura lieu le 27 février prochain à partir de 14 heures.
Voici la première interview d'artiste de l'année 2016. Et pour cette première, je voulais vous présenter Mr VOuL que je remercie d'avoir pris le temps de répondre à mes questions. Mr VOuL est un artiste surprenant avec son univers bien marqué par ce côté burlesque comme il le définit si bien :
Parle nous de ton univers artistique !
Mon univers artistique tourne autour de mon personnage, Mr VOuL, peu importe le média utilisé.
Mr VOuL est un personnage burlesque et narcissique, mais dysmorphophobique. Rappelons qu'il supporte mon visage. Il se transforme, il est impulsif et non réfléchi, un punk enfantin, ...
Je le développe en photo, vidéo, dessin, gravure, street-art, ... Il respire au quotidien sur les réseaux sociaux, au grè de mes envies, de mes recherches, de mes rencontres, ... Il a toujours été en moi, mais je ne le travaille réellement que depuis trois ans.
Te souviens-tu de ta 1ere expérience artistique ?
J'avais dix ans environ, j'apprenais à utiliser un vieux reflex Minolta, étant membre d'un club photo de mon village. A l'occasion de ma première sortie "chasse photos", j'ai réalisé mon premier autoportrait dans le reflet d'une vitrine.
Je ne sais pas l'expliquer, ce tout premier autoportrait m'a fasciné, m'a inspiré.
A ce jour je n'ai pas suivi d'analyse ! (rires).
Y-a-t-il des artistes qui'inspirent ?
Je n'ai pas une culture artistique formidable, et je n'ai pas la mémoire des noms. Par contre, je suis sensible à l'expression artistique sous toutes ses formes. Intellectualisées ou impulsives, engagées ou pas, réalistes ou surréalistes, travaillées ou improvisées, je vibre au contact de toutes formes de créations.
Selon le média que j'utilise je pense aux travaux d'artistes qui m'ont touché. La vidéo par exemple, je pense Les Nuls ou Pierrick Sorrin. Pour le dessin c'est Égon Schiele à Bransky en passant par Brueghel. J'écoute beaucoup de musique, et je pense que c'est la famille d'artistes qui m'inspire le plus.
En ce moment j'écoute trois artistes en dessinant : Baxter Durry et sa pop anglaise propre mais un peu sale quand même, Lescop et sa cold wave dansante, et enfin Flavien Bergé, pour le voyage et son univers.
Si tu devais organiser une exposition quel(s) serai(en)t le/les artiste(s) que tu présenterais ?
J'organiserais une exposition avec un live musical, de la vidéo, du dessin, de la performance, avec plein d'artistes d'horizons différents, pour sur ... Et Mr VOuL serait là pour verbaliser, justifier tel ou tel choix. J'ai une liste d'artistes en tête, complètement infinie.... enfin si je retrouve les noms !
Ton actu pour 2016 ?
#BOOK
J'ai participé à un projet de dessins muraux à la pointe sèche ; 1m2 laissé à 27 dessinateurs au Musée Vivant des Enfants, (Fresnes-sur-Escaut), où j'anime des ateliers d'arts plastiques. Un livre illustre ce partage artistique, avec du Mr VOuL dedans.
#CHAQUE SEMAINE Je dessine quelques autoportraits dans ma série "Pire que mieux", à base de POSCA et de Bic.... je pense exposer dans le Nord cet été, et Paris par la suite.
#DE TEMPS EN TEMPS J'expose parfois quelques dessins au LAVO//MATIK à l'occasion des "murs ouverts", une chouette galerie dans Paris 13.
#TOUS LES JOURS (ou presque), vidéos ou photos de recherches, sur les réseaux sociaux ..
#SOON Je travaille au retour de Mr VOuL sur les murs de nos villes, en force.
Depuis fin janvier l'Atelier Nollet et Stéphane Thévenon vous propose un rendez-vous artistique mensuel : Les Renk'Arts de Stéphane Thévenon.
Pour l'édition de février, Stéphane Thévenon du collectif Street Art Shooteurs exposera à l'Atelier et vous présentera un artiste qui exposera pour la première fois à l'Atelier : Slane and Co.
Slane a commencé à s'intéresser au graffiti et à toutes formes d'art dans la rue très jeune. Toutes ces couleurs, lettrages, ... le passionnaient et montraient qu'il y avait une autre forme de vie parallèle.
Vers l'âge de 15 ans Slane décide de se lancer. Il commence d'abord par le graffiti en mettant de la couleur partout un peu comme le faisaient les 90dbc ou les 676 ou flm (crew de graff qui ont bercé son enfance). Par la suite, Slane rencontre des graffeurs, et commence à graffer avec eux : le bcr. Puis avec le ltb et le iac.
Après une sensation de tourner en rond avec la typographie, il décide de créer son propre univers avec des personnages, qui s'associent à sa signature. Il commence à en peindre partout, peu importe le support et le lieu. C'est ainsi que son univers a pris forme. Dès le 26 février jusqu'au 28 février puis du 21 mars au 24 avril 2015, l'univers de Slane and Co sera à l'Atelier.
L’Atelier
Accueilli par des Iko qui nous montre l’entrée des artistes, l’Atelier est au cœur du quartier des Batignolles, galerie d’art aux couleurs pop’art et urbaine où sont présentés les tableaux colorés de Guillaume Ortega, les Iko d’Arsen, les personnages de LeCyklop, les photos de Misterblad. L’endroit est habité par l’amour de l’art. Un espace convivial qui se transforme en atelier lorsque Guillaume Ortega réalise une de ses dernières créations.
Stéphane Thévenon
Photographe autodidacte. Co-fondateur en octobre 2011 du collectif Street-Art Shooteurs, avec lequel il développe sa propre vision du monde urbain, de la culture alternative, en immortalisant des artistes, principalement graffeurs dans leurs terrains de jeux, comme des urbex ou dans la rue. Il capture ces moments éphémères, brut ou pendant leur création.
La particularité de sa technique du « fish eye » permet à la personne qui regarde sa photographie de voir le sujet dans son environnement de façon différente laissant l’imaginaire opérer.
